《其主之声》:当“他者”的呐喊穿透灵魂,我们听见了什么? | 爱阅读
《其主之声》:当“他者”的呐喊穿透灵魂,我们听见了什么?
一、书籍基本信息:一部“用声音写就的哲学寓言”
《其主之声》是青年作家陈默于2023年推出的长篇小说,由上海译文出版社出版。全书以“寻找‘其主之声’”为主线,通过记者林夏的田野调查,串联起流浪汉老周、企业家沈默、乡村教师苏晚、自闭症少年小远等12个角色的故事。它被《纽约时报》评为“2023年最具颠覆性的哲学金典”,《南方周末》称其“用最朴素的语言,撕开了当代社会的精神伤疤”。
二、内容亮点:“他者”的“声音博物馆”,比“故事”更震撼的是“真实的共鸣”
若用一句话概括内容,“这是一本‘关于声音的书’——它不教你如何‘发声’,却让你听见‘他者’的心跳,进而看清自己的‘失聪’”——这太轻了。陈默的笔像一把沾着泥土的录音笔,用最鲜活的角色故事,搭建起一座“他者的声音博物馆”:
流浪汉老周的“尊严之声”:老周在城中村的天桥下住了十年,总说“我听见了”——听见流浪猫在纸箱里的呼噜声,听见卖早点的阿姨多给了他一个茶叶蛋,听见路过的白领对他喊“老头,让让”。林夏问他:“你最想听见什么?”他摸着耳朵笑:“听见有人说‘你值得被看见’。”后来林夏发现,老周的“听力”其实是他用二十年“倾听”换来的——他记住每个路人的脚步声,分辨出谁是真心可怜他,谁只是敷衍。这个“失聪却善听”的角色,不是“猎奇”,而是陈默在说:“我们总以为‘他者’是‘沉默的’,却忘了‘倾听’才是打开他者的钥匙。”
企业家沈默的“焦虑之声”:沈默的公司即将上市,他却整夜失眠,在备忘录里写:“我听见了——听见员工说‘老板又加薪了’,听见对手说‘他迟早会摔下来’,听见我妈说‘别太累,回家吃饭’。”林夏陪他参加发布会,他站在聚光灯下说“我们要改变世界”,可散场后他蹲在厕所哭:“我听见自己说谎的声音,比任何掌声都响。”这个“表面强大却内心破碎”的角色,不是“成功学反面教材”,而是陈默在揭示:“我们最害怕的‘他者之声’,其实是自己内心的‘伪装的回声’。”
自闭症少年小远的“纯粹之声”:小远不会说话,却能听见常人听不见的声音——他说“听见树叶在和风说悄悄话”“听见路灯在抱怨自己太亮”。林夏带他去动物园,他突然拽住她的袖子:“你听,那只猴子在哭——它想妈妈了。”后来林夏才知道,小远的妈妈在他三岁时去世,他“听见”的,是记忆里妈妈的声音。这个“不会表达却听见一切”的角色,不是“治愈系童话”,而是陈默在证明:“最纯粹的‘他者之声’,往往藏在‘不被理解’的灵魂里。”
这些内容像一面面“声音棱镜”:我们或许不是流浪汉、企业家或自闭症患者,但都曾在生活中“听而不闻”——对父母的唠叨充耳不闻,对同事的欲言又止视而不见,对他人的困境选择性失聪。而书中的故事告诉我们:“他者的声音”从不是“噪音”,是我们与世界连接的“生命密码”;而“听见”,从不是“被动接收”,是“主动弯腰”的温柔。
三、写作特点:陈默的“声音诗学”
陈默被称为“中国当代的‘声音收集者’”,但他的文字里没有华丽的修辞,只有像深夜广播般真实的温度:
“声音即存在”的叙事魔法:全书用“声音”串联情节——老周的“呼噜声”、沈默的“谎言回声”、小远的“树叶私语”。陈默写老周的耳朵:“他的耳郭上有道旧疤,是十年前被人推搡时撞在墙上留下的。可他说:‘这道疤是‘听力’的勋章——它让我记住,疼痛也是一种‘被听见’的方式。’”这些“声音细节”不是“装饰”,而是陈默在说:“存在的证明,不在‘我说了什么’,在‘我听见了什么’。”
“多线交织”的社会显微镜:陈默没有聚焦单一主角,而是用12个角色的“声音”拼出当代社会的精神图谱——老周代表“被遗忘的底层”,沈默代表“被焦虑绑架的中产”,小远代表“被标签化的特殊群体”,还有外卖员、护士、退休教师……每个角色的“声音”都带着时代的烙印。比如外卖员阿强的“声音”是:“我听见顾客说‘快点’,听见交警说‘别闯红灯’,听见我爸说‘别送了,回家娶媳妇’——可我没听见自己说‘我想歇会儿’。”这种“社会切片”式的叙事,不是“罗列”,而是陈默在质问:“我们是否听见了‘他者’背后的‘时代之音’?”
“留白式”的哲思表达:陈默拒绝用“我懂你”“你真棒”等说教,而是用“沉默”和“提问”引导读者思考。比如对老周说:“你说‘听见了很多声音’,可你最想回应的,是哪一个?”对沈默说:“你听见了‘谎言的回声’,可你敢听见‘真实的沉默’吗?”这种“留白的提问”,不是“技巧”,而是陈默在说:“答案不在我这里,在你愿意‘听见’的那一刻。”
四、阅读体验:一场与“他者灵魂”的跨时空对话
初读《其主之声》时,我正陷在“社交麻木”里——每天刷着朋友圈,点赞、评论,却从未真正“听见”朋友的情绪;和父母视频时,我总盯着手机屏幕,错过他们欲言又止的眼神。林夏在书中写的“老周听见猫叫”“沈默听见谎言回声”“小远听见树叶私语”,突然像一记重锤敲在我头上:这不就是我吗?用“热闹”掩盖“孤独”,用“忙碌”逃避“倾听”。
最震撼的是陈默对“他者之声”的定义。他说:“他者的声音,不是‘他们说的’,是‘我们需要听的’——它藏着我们缺失的共情,暴露着我们狭隘的自我。”我合上书页,翻出积灰的日记本,上面记着:“今天妈妈打电话说‘最近身体不太好’,我没接话,因为我急着说‘我项目忙’。”我突然拨通了妈妈的电话,她愣了一下,说:“你今天……怎么这么乖?”我笑了:“因为我听见了——你声音里的疲惫。”那一刻我懂了:陈默的伟大,或许就在于她没有给我们“如何倾听”的方法,而是轻轻说:“看,‘他者的声音’一直都在,只是我们‘听不见’——不是因为耳朵聋了,是因为心‘关了’。”
合上书的那个周末,我去了老家的养老院。我坐在张奶奶身边,她拉着我的手说:“丫头,你上次来的时候,我跟你说的‘想回老家种菜’,你记着吗?”我鼻子一酸:“记着呢,我下周就陪你去挑菜种。”阳光透过窗户洒在她脸上,我听见她小声说:“好,好……”那一刻我突然明白:所谓“他者的声音”,从不是“遥远的故事”,是“眼前人”的“欲言又止”,是“身边事”的“未说出口”。
五、评价与影响力:跨越代际的“灵魂共鸣书”
《其主之声》的魅力在于:它出版1年,依然能让每个读者在其中找到自己的影子。它是“社交麻木者”的“唤醒剂”,是“成功焦虑者”的“清醒剂”,是所有“在人群中感到孤独”的人的“心灵灯塔”——甚至被《中国新闻周刊》评为“2023年最具温度的非虚构作品”。
权威评价里,作家毕淑敏说:“这本书用最朴素的语言,写出了当代社会最深刻的‘精神失聪’——我们以为‘连接’是‘点赞’,其实‘连接’是‘听见’。”社会学家项飙在《把自己作为方法》里引用书中的场景:“当我们讨论‘内卷’时,不妨想想沈默——他的‘焦虑之声’,其实是‘被时代裹挟’的无奈。”这些声音让《其主之声》超越了“小说”的框架,成了一部“全民灵魂共鸣书”。
书中有句被反复引用的话:“他者的声音,是照进我们灵魂的镜子——它照见的不是‘他者’,是‘我们自己’的缺失。”但更动人的是陈默在结语里写的:“这本书不是‘答案之书’,是‘提问之书’——它问你:‘你听见了吗?’‘你愿意听见吗?’而答案,就在你放下手机的那一刻,在你看向身边人的那一眼。”
现在的我,依然会在刷手机时突然想起老周的“呼噜声”,在开会时想起沈默的“谎言回声”,在路过自闭症康复中心时想起小远的“树叶私语”。那一刻我突然懂了:《其主之声》的真正价值,不是“教会我们倾听”,而是“让我们敢于承认——我们曾经‘听不见’,但我们愿意‘开始听见’”。
毕竟,生命最珍贵的,从来不是“我说了什么”,是“我听见了什么”——尤其是,听见“他者”的声音里,藏着我们的“初心”与“归处”。